Źródło obrazu：https://www.phillymag.com/news/2025/04/23/martha-graham-cracker-cabaret/
Dito van Reigersberg, znany jako Martha Graham Cracker, to wschodząca legenda dragowej sceny w Filadelfii.
Obchodząc 20-lecie swojego cabaretu Martha Graham Cracker, Dito podzielił się swoimi przemyśleniami na temat swojej kariery, zdrowia i tego, co oznacza być artystą w dzisiejszym świecie.
Z okazji tego ważnego jubileuszu jego zespół zagra w Miller Theater, co będzie największą przestrzenią, w której wystąpił.
Martha czuje emocje związane z występem, ale przyznaje, że światowy zasięg występów budzi w nim również pewne obawy.
Dito opowiada o swoich początkach w New Yorku, gdzie zafascynował się drag queens śpiewającymi na żywo.
Na początku swojego projektu występował z pianistą Victorem Fiorillo, z czasem dołączyli kolejni członkowie zespołu.
Najpierw było to tylko małe wydarzenie, lecz z czasem, dzięki rosnącej popularności, Dito i jego zespół zaczęli przyciągać coraz większe publiczności.
Jego rodzice, pracujący jako tłumacze dla znanych osobistości w Waszyngtonie, zawsze wspierali jego artystyczne ambicje.
Martha Graham Cracker szybko zdobyła uznanie, ale początki były trudne, z jedynie 20 osobami na widowni.
Dito przyznaje, że wszyscy musieli się przyzwyczaić do postaci Martha i towarzyszących jej interakcji z publicznością.
Martha, znana ze swojego czarującego stylu improwizacji, nie ma na celu sprawiania nikomu przykrości.
Podczas występów często wykorzystuje swój talent do pracy z publicznością, co dodaje wyjątkowego smaku do występów.
Na pytanie o politykę i jej wpływ na sztukę, Dito z zaniepokojeniem mówi o tym, co zagraża społeczności LGBTQ w Stanach Zjednoczonych.
Wskazuje na rosnącą wrogość i zastraszanie artystów, co może mieć poważne konsekwencje.
Mimo trudności i obaw, Dito chwali atmosferę w Filadelfii, gdzie drag jest integralną częścią społeczności.
W swojej rozmowie porusza również historię swojego zespołu, Pig Iron, który od 30 lat tworzy nowatorskie sztuki w Filadelfii.
Pig Iron narodziło się z grupy przyjaciół z college’u, którzy chcieli przekraczać tradycyjne granice teatru.
Dito jest aktywnie zaangażowany w Pig Iron, a jego praca jako artysty jest kluczowa dla rozwoju tego zespołu.
Opowiada o swoim mężu Matthew, choreografie i współzałożycielu BalletX, z którym są razem od 20 lat.
Mistrz kostiumów, Victor Fiorillo, który od dawna gra w zespole, jest również współpracownikiem Dito w pracy dziennikarskiej.
Dito wspomina, że jego pierwsze koncerty, takie jak występ Lionela Richie, znacznie wpłynęły na jego karierę muzyczną.
Dzięki swojemu osobistemu doświadczeniu Dito odkrył potęgę muzyki na żywo jako formy duchowego przeżycia.
Martha, jako postać, wszyła odzwierciedla jego osobowość, będąc jego „id”, pozwalając Dito na pełne wyrażenie emocji.
Dito wskazuje na umiejętność dzielenia się miłością, smutkiem i radością za pomocą występów, które są dla niego formą terapii.
Kiedy Dito śpiewa o trudnych momentach, czuje wsparcie ze strony publiczności i bliskich.
Po przeszłości z białaczką i chemioterapią, jego powroty do występów są teraz jeszcze bardziej znaczące.
Dito i jego zespół grają muzykę, która łączy ludzi i sprawia, że każde wystąpienie zamienia się w wspólne przeżycie.
Martha, będąca symbolem odwagi i radości, staje się na nowo uznawana za ikoniczną postać w filadelfijskiej kulturze artystycznej.
Jego podróż pokazuje, jak pasja i determinacja mogą przezwyciężyć trudności życiowe i artystyczne.
Dito planuje dalszą działalność z Marthą, mając nadzieję, że dzieła sztuki będą miały wpływ na społeczność, w której żyje.
To pokazuje, że pasja do sztuki i wyrażania siebie nigdy nie kończy się, nawet w obliczu trudności.
Bez względu na to, co przyniesie przyszłość, Dito i Martha Graham Cracker będą kontynuować inspirowanie innych zdrowymi emocjami i sztuką.
Ta historia nie jest tylko o jednym wykonawcy, ale o tym, jak sztuka może zmieniać życie ludzi wokół nas.
Comments are closed.