Źródło obrazu：https://southwestregionalpublishing.com/2025/10/18/exploring-chicagos-art-beyond-the-classroom/
Zamiast spędzać piątkowe wieczory w sali wykładowej, studenci Uniwersytetu Saint Xavier wsiadają do autobusu wahadłowego, który kieruje się w stronę chicagowskich dzielnic, gdzie ich klasa ożywa w muralach, galeriach i przestrzeniach społecznościowych.
Kurs “Chicago Art Scenes” oddala naukę od tradycyjnego modelu.
Prowadzony przez przewodniczącego wydziału i profesora sztuki Nathana Pecka, zajęcia łączą badania, podróże i refleksję, stawiając studentów przed wyzwaniem studiowania sztuki nie tylko poprzez teorię, ale także poprzez bezpośrednie doświadczenie w kulturalnych centrach miasta.
“Ten kurs dotyczy więzi i kreatywności,” powiedział Peck.
“Chodzi o danie studentom szansy bycia częścią większej społeczności artystycznej w Chicago.”
Kurs “Chicago Art Scenes” został wznowiony przez Pecka dwadzieścia lat po tym, jak odkrył jego zarys w archiwach uniwersytetu.
Obecnie jest to już drugi semestr, a zajęcia cieszą się rosnącą popularnością wśród studentów sztuki.
W ciągu 15 tygodni studenci eksplorują takie dzielnice jak Logan Square, Wicker Park, Pilsen, Bridgeport, Bronzeville i Beverly, a każda piątkowa podróż oferuje nową perspektywę na twórczy puls miasta.
W piątek, 10 października klasa odwiedziła Fine Arts Building przy 410 S. Michigan Avenue, które od 1898 roku jest artystyczną przystanią Chicago.
Budynek mieści malarzy, muzyków, rzeźbiarzy, studia jogi, teatry lalek, terapeutów, trenerów i rzemieślników.
Jest również siedzibą Teatru Studebakera, perły chicagowskiego teatru, oraz oferuje historyczne skarby, takie jak oryginalne, ręcznie obsługiwane windy i murals Art Nouveau z przełomu XIX wieku.
Fine Arts Building służy jako tętniące życiem centrum twórczej inspiracji i różnorodnej ekspresji artystycznej, dając studentom unikalne doświadczenie z dziedzictwem artystycznym miasta.
Ava Rivera, 21 lat, z Chicago, powiedziała, że kurs zmienił jej sposób postrzegania społeczności artystycznej w Chicago.
“Podoba mi się, że ten kurs otwiera nasze oczy na miejsca, w których moglibyśmy promować własną sztukę,” powiedziała.
W piątek, 17 października, studenci mieli przywilej uczestniczenia w przedpremierowym pokazu wystawy “Yoko Ono: Muzyka umysłu” w Muzeum Współczesnej Sztuki Chicago, przy 220 E. Chicago Ave.
Wystawa została otwarta następnego dnia, w sobotę, 18 października, i będzie trwała do 22 lutego 2026 roku.
Ekspozycja dokumentuje siedemdziesięcioletnią karierę Ono poprzez ponad 200 prac obejmujących performances, muzykę, film, fotografię i instalacje.
Podkreśla jej pionierską rolę w sztuce konceptualnej oraz zaangażowanie w awangardowy ruch Fluxus, a także współpracę z artystami takimi jak John Cage i Ornette Coleman oraz jej późniejszym mężem Johnem Lennonem.
Wystawa zawiera interaktywne prace, takie jak “Cut Piece”, “My Mommy is Beautiful” i “Wish Tree”, zapraszające odwiedzających do udziału w wizji Ono dotyczącej pokoju, wyobraźni i uczestnictwa, które wciąż wpływają na globalną scenę artystyczną.
“Dla mnie chodzi o to, aby spróbować skłonić studentów do odwiedzania wszystkich fajnych miejsc w Chicago, do których mogą czuć, że nie przynależą,” powiedział Peck.
Anette Vallejo, 23 lata, z Chicago, powiedziała, że docenia nietypowy format zajęć.
“Lubię wychodzić i naprawdę zobaczyć sztukę w Chicago,” dodała.
Studenci przygotowują się do każdego wyjścia poprzez badania, a następnie dokumentują swoje doświadczenia poprzez zdjęcia, filmy i refleksje na blogach.
Ich posty porównują oczekiwania z rzeczywistością, łącząc obserwacje i osobiste odpowiedzi.
“To wymaga badań, podróży i dyskusji,” powiedział Peck.
“Można rozmawiać o sztuce, ale wówczas staje się to wykładem, w przeciwieństwie do rzeczywistego doświadczenia wyjścia i studiowania fizycznej sztuki w Chicago.”
Daniela Valencia, 20 lat, z Chicago, stwierdziła, że doświadczenie w praktyce pomaga jej połączyć to, czego się uczy.
“To zabawne, że możemy opuścić klasę,” powiedziała.
Prace, które studenci produkują, odzwierciedlają nie tylko sztukę, z którą się zetknęli, ale także rozwój ich własnych perspektyw.
Każda refleksja, jak powiedział Peck, pokazuje moc doświadczenia sztuki w kontekście — oraz wpływ nauki, która wykracza poza mury klasy.
W piątek, 17 października, studenci mieli przywilej uczestniczenia w przedpremierowym pokazie wystawy “Yoko Ono: Muzyka umysłu” w Muzeum Współczesnej Sztuki Chicago.
Replika zestawu szachowego Yoko Ono z 1966 roku, który jest również częścią wystawy, została zaprezentowana dla uczestników.
Na piątek, 17 października, studenci SXU odwiedzili wystawę Yoko Ono w Muzeum Współczesnej Sztuki w Chicago.
Ava Rivera, 21 lat z Chicago, i Daniela Valencia, 20 lat z Chicago, spędziły czas na zwiedzaniu wystawy, dokumentując swoje doświadczenia.
Mimo że do Fine Arts Building prowadziło długie schody, studenci byli zachwyceni tym, co zobaczyli w samym budynku.
Kurs “Chicago Art Scenes” jest nie tylko edukacyjną podróżą ale również sposobem na odkrycie bogatej i różnorodnej historii sztuki miasta.
Ten nowoczesny sposób nauczania sztuki z pewnością pozostawi trwały ślad w historii edukacji artystycznej na Uniwersytecie Saint Xavier.
Comments are closed.